Tras una devastadora pérdida, el príncipe Vlad II, conde Drácula (Caleb Landy Jones), renuncia a Dios y es maldecido a la vida eterna, condenado a vagar solitario a lo largo de los siglos.
Tras una devastadora pérdida, el príncipe Vlad II, conde Drácula (Caleb Landy Jones), renuncia a Dios y es maldecido a la vida eterna, condenado a vagar solitario a lo largo de los siglos. Este es el relato sobre la historia de amor jamás contada del infame vampiro, que desafiará al destino y la mortalidad en busca de su amor perdido.
(CASTELLANO) Volver a contar una historia que el cine ha revisitado tantas veces exige encontrar una mirada propia. Luc Besson tiene personalidad visual de sobra para intentarlo y, precisamente por eso, esperaba bastante de su versión. Hay imágenes poderosas, extravagancia y momentos en los que se reconoce perfectamente al director, pero también demasiado énfasis romántico y muy poco de aquello que para mí convierte a Drácula en una figura realmente inquietante. La comparación con la película de Francis Ford Coppola resulta inevitable. No porque toda adaptación tenga que medirse con ella, sino porque Besson se acerca varias veces a un imaginario muy parecido. El problema es que aquella versión conseguía mantener sensualidad, misterio, monstruosidad y auténtica sensación de amenaza al mismo tiempo. Aquí el romanticismo ocupa tanto espacio que el vampiro termina perdiendo parte de su oscuridad. Caleb Landry Jones tampoco terminó de convencerme. Es un actor peculiar y esa rareza suele jugar a su favor, pero aquí encontré su interpretación demasiado afectada. Necesitaba más peligro y menos pose. Christoph Waltz, en cambio, me funcionó bastante mejor gracias a una presencia que aporta autoridad, ironía y cierta ligereza. También me desconcertó el tono. Besson alterna solemnidad romántica, terror, humor y extravagancia con absoluta libertad, pero no siempre esos registros parecen pertenecer a la misma película. Algunas decisiones visuales rozan el grotesco y otras directamente me parecieron ridículas. Incluso la música de Danny Elfman resulta por momentos demasiado enfática. Mi mayor problema es que apenas sentí miedo. Hay todos los ingredientes formales del terror gótico, pero pocas veces una verdadera sensación de amenaza. Después del Nosferatu de Robert Eggers, mucho más oscuro e inquietante, aquí eché especialmente de menos misterio y peligro. Eso no significa que todo falle. Hay momentos en los que Besson se permite ser provocador, excesivo e irreverente, y entonces la película cobra bastante más vida. Visualmente también es ambiciosa y tiene personalidad. Pero una versión de Drácula necesita ofrecerme algo más que belleza y romanticismo. Aquí encontré mucho amante atormentado y bastante menos monstruo. Vistosa, extravagante y ocasionalmente entretenida, pero demasiado explicativa y poco misteriosa. Esperaba bastante más viniendo de Besson. (ENGLISH) Retelling a story cinema has revisited so many times requires a distinctive point of view. Luc Besson certainly has the visual personality to attempt it, which is precisely why I expected quite a lot. There are powerful images, extravagance and unmistakably Besson-like moments, but also too much romantic emphasis and too little of what makes Dracula genuinely disturbing to me. The comparison with Francis Ford Coppola's film is unavoidable, not because every adaptation needs to compete with it, but because Besson repeatedly approaches a similar visual and emotional territory. Coppola's version managed to preserve sensuality, mystery, monstrosity and genuine menace simultaneously. Here romance occupies so much space that the vampire loses some of his darkness. Caleb Landry Jones did not entirely convince me either. He is an unusual actor and that strangeness often works in his favour, but here I found the performance too mannered. I needed more danger and less pose. Christoph Waltz worked considerably better for me, bringing authority, irony and welcome lightness. The tone also puzzled me. Besson freely moves between romantic solemnity, horror, comedy and extravagance, but those registers do not always seem to belong to the same film. Some visual choices approach the grotesque, while others simply struck me as ridiculous. Even Danny Elfman's score sometimes feels overly emphatic. My biggest problem is that I was rarely scared. All the formal ingredients of Gothic horror are present, but there is very little genuine menace. After Robert Eggers' much darker and more unsettling Nosferatu, I particularly missed mystery and danger here. That does not mean everything fails. There are moments when Besson allows himself to become provocative, excessive and irreverent, and the film suddenly feels much more alive. It is also visually ambitious and undeniably personal. But a Dracula adaptation needs to offer me more than beauty and romance. Here I found plenty of tortured lover and considerably less monster. Visually rich, extravagant and occasionally entertaining, but too explanatory and not mysterious enough. I expected considerably more from Besson.
